音乐三听

最近刚做的小手术,一直在家休养。一周前上师大那边跟我约了个稿子,结果一个星期要么纠结某小孩的志愿要么看《我为歌狂》要么抓PVZ配乐的总谱,一直没灵感,终于在今天deadline前找到思路,作此文,个人拙见,希望能对学钢琴学音乐的童鞋有一些帮助。

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音乐三听

文·梁效斐

http://lxf.me

很高兴能应邀为上海市的钢琴考级活动写点什么,貌似这是我第一次写自己对于钢琴对于音乐的一些见解,文笔欠佳,还请见谅。

我认为,学钢琴的目标绝非弹得一手好钢琴,而是要借助钢琴这种乐器来学习、了解音乐这门语言,提升孩子自己及其父母的艺术修养。从这个角度来讲,在钢琴的学习中,手指技巧的练习固然重要,但更重要的应该是培养耳朵、心灵的音乐感受力。

多听多练,是学好钢琴的唯一途径。“练”的方面,相信不管是老师还是家长还是学生本人都了解其重要性,无需多言。但“听”的方面,却常常被许多人忽视。我认为,在钢琴的学习上,我们要学会“三听”,这里的“听”既包括听示范带也包括听自己演奏出来的音乐。

一听准确。在这一阶段,我们要重点听音符与节奏的准确,这种听在钢琴的初学阶段视奏能力的培养中尤为重要。在钢琴学习的后期,由于曲目规模的加大,视奏能力将有举足轻重的作用,学生必须要做到用耳朵发现读谱阶段的错误。钢琴的手指技术无非就是《哈农》中的那么几十条,除掉这些,高级的曲子也就是比低级的曲子多了谱面上的复杂度,如果不注重耳朵在视奏能力的作用,学到高级之后就会感到非常的吃力。

二听感觉。也就是感情、强弱变化、音色效果处理方面。有部分老师并不赞成学生过多地听示范带子,理由是艺术忌讳模仿,不过我却主张多听多模仿,因为我们还没成大师,多听大师的演奏并在自己的演奏中体会、模仿,将是自己学会与作曲家对话最快的捷径,同时也是考级、比赛活动中制胜的法宝。在这个阶段,需要注意的是我们听的是曲目的感觉,而并非简单地听强弱处理然后死记下来。弹琴有了感觉,音色自然就会处理了。

三听技法。技法指作曲技法。准确地讲,这个阶段已不是钢琴演奏方面的技术,之所以写在这里,是因为现代中国人普遍缺少创造力,练了十多年钢琴我们也许都能演奏世界知名的那些协奏曲,却很少能像它们的作者一样写出一些东西,哪怕是几十秒的音乐。创造从模仿开始,在这一阶段,我们要学会听和声的处理、旋律的变化与发展、多声部与不同乐器之间如何搭配等。事实上,创作与表演密不可分,懂得作曲的人在演奏中必定能更多地理解作者要表达的内容。

这里的“三听”,不仅仅可以用在钢琴的学习上,而是要用在听各种音乐上,不管是古典的交响乐,还是现代的流行音乐、电声四大件、游戏与电影配乐。有了这些,相信你对听过的音乐都会有更深的理解。最后祝大家在钢琴艺术、在音乐上能走得更远!

2 thoughts on “音乐三听

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